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舞蹈训练应该做到什么程度

文章来源:51文化课高考网    发布时间:2016-03-03    点击次数:73

舞蹈基础对于一位舞者来说是十分重要的,学舞蹈是典型的身体技能,也就是说,舞蹈是无法通过速成来达到目的的,肚皮舞之所以成为时下流行的健身方式,很大程度是因为他对专业程度的要求并不算高,但绝不能作为希望成为专业舞者的人们的理由,想跳得好,还是应该拥有踏实的基础和不断精益求精的自我训练要求,我们不可能具有专业舞蹈团体演员从小训练的先天优势,但并不代表,我们不能成为专业的舞者,只是,在奠基阶段,我们需要正确理解自己的起点并刻苦训练的认识。台上一分钟,台下10年功是经过验证的硬道理。

 

初入门阶段首先应该认识的,不是一支成品舞蹈,而是自己的身体!也就是说要看自己舞蹈基础训练达到什么程度,等同于自己身体舞蹈基础在什么阶段。从舞蹈的角度,不论是哪一种舞蹈形式,身体是舞蹈表演的先决条件,就好像学武术必须要练习马步一样,舞蹈,一样有这个必经过程。而关于舞者身体必经的基础训练,大致有如下几点:

 

标准舞蹈体态

舞蹈是身体语言,在进行舞蹈之前,我们首先需要认识的是自己身体的体态缺陷,草根舞者基本都有着共同的体态缺陷,比如最常见的耸肩、含胸、内八脚,站在那里,像个钟楼驼侠,这样的体态,是不具有美感的,更别说舞蹈起来的效果。而不正确的体态,在舞蹈过程中无法打开舒展,造成动作的错误表现,比如很多人说:“老是跳舞没感觉”这有很大程度就是因为这个原因。

 

那么,如何解决这个问题呢!其实,大家可以尝试一下芭蕾基本功训练。在芭蕾的基训内容里面,第一个需要纠正的就是体态,通过芭蕾训练,你的肩膀会逐渐打开,整体线条拉长向上,腿部肌肉稍稍外开,这样的体态,同样会有一种良好气质的感觉,也就是为什么我们总觉得专业舞者看上去那么有气质,体态就占去了70分。但是,假如身边并不具备学习芭蕾的条件,那么也可以通过自我练习来实现,也是很有效的。

 

靠墙站立训练

背靠墙站立,用整个后背及下肢自然贴在墙上,两个肩膀自然下垂并向后靠,胸部自然前挺,臀部下肢也要尽可能的贴在墙上,然后,后脑勺贴向墙面,并暗示自己,有一根看不见的线牵引着头顶,不断地拉长身体,整个过程中,尝试用心去感受全身肌肉再放松的情况下的收紧和拉长,先从脚、小腿、大腿、臀部、腹部、胸肌、肩膀、脖子直至头顶,一直到感觉全身都被伸到最笔直的状态。

身体的软开度:

解决了体态问题,接下来就是身体的软开度。作为专业舞者,直叉、横叉、下腰的完成是基本标准,但对于草根舞者,这个要求就显得勉为其难了,当然有相当多的人是可以完成,其中包括部分天生很软的人,虽然这种先天软的优势在舞蹈中未必就是优势,但还是可以满足这种条件,而还有很多人,因为身体原因几乎是无法完成这个转变的,还好,肚皮舞对软开度的要求并不高,但还是要有,打开的身体,始终还是舞蹈必备的身体先决条件。只不过,每人打开的程度都不一样,笔者认识很多优秀的肚皮舞者,他们的开度情况各有不同,但并不妨碍他们跳肚皮舞,只不过,在个别动作上,才能分得出高下,对于初学者我的建议是,我们可以在达到自己身体极限的前提下,通过慢慢训练来打开,而不是一步到位的成型,当你越来越打开的时候,你会发现舞蹈表演的时身体的区别的。

 

在肚皮舞应用中-主要肌肉的控制力量:

很多人把舞蹈所需要的力量错误理解了,实际上,任何舞蹈所要求的不是尽可能大的力量,而是有控制的肌肉力量,实际上,所有的舞蹈在掌握技巧的前提下,是不需要很费力的,在很多舞蹈动作中,舞者对于身体肌肉的控制能力,直接影响舞蹈表现,这在于高手间的PK时,尤为明显,而对于肌肉力量的控制力,只能通过不断针对性的循环训练来逐渐提高,不可能短期培训得来的,在芭蕾舞蹈基训中,初级阶段所学习的就是通过小型训练组合来区分和针对训练每一个关节、肌肉的伸缩和力量控制的,比如芭蕾基训的把杆训练中的擦地组合,短短的4个8拍,就为我们训练了大腿肌肉的控制力,膝关节弹性、脚腕关节及脚掌抓地力量和重心平移的过程,动作看似很枯燥,但当训练过程中你真的关注自己的身体的时候,你还是会感觉得到这个微妙而令人兴奋的进步过程,在舞蹈学习的过程中,这是最枯燥也是最有价值的一个环节,而且,做10遍重复训练结果和做100遍是有明显的不同的,虽然,大多数的人都没有坚持到100遍,这也是为什么,能成为优秀舞者的人并不多的原因。

 

肌肉控制力,遍及全身,无论你是一开始就练习过还是跳了一段时间舞蹈后再来进行练习,改变总是在你懂得控制自己的肌肉而开始,这一点,也只有经过这个过程的舞者能理解,大多数还在用松松垮垮的身体艰难的演绎舞蹈的人,是不能让自己感受到在舞蹈过程中来自身体的快乐的。

 

身为舞者,身体是第一时间需要做好准备的,也就是必备的基础,这个时候,妄谈成品舞、音乐节奏或者高深的表演都还为时过早,没有良好的身体基础,即使是模仿一支舞蹈也会非常吃力,是谈不上能把一支舞蹈的动作、情感、渲染力演绎出来的。

 

优秀舞者来源于不懈的训练过程,而训练的目的,是让自己的身体拥有更大更广的动作空间和能力,个别先天就拥有良好身体基础的优秀舞者虽然能让这个过程简化很多,但对于大多数草根舞者来说,认清自己的起点,扎扎实实的进行身体训练是一个学舞蹈的必经过程,而好高骛远盲目追求的人,最终只会要么钻进牛角尖,无法提高,要么走多几遍冤枉路,费钱费力。

 

在我身边甚至在全国,大多数优秀的肚皮舞舞蹈教练和表演型舞者,都是非专业出身,我们称之为草根舞者,这里面,不乏先天优势特别好的个体,但更多的,是刻苦训练的成果,一般来讲,拥有一个好的基础起点,经过一年左右的实践训练,可以胜任一名不错的职业舞蹈教练,二三年的坚持下来,已经成为很不错的舞者了,无论是实践教学能力,还是舞台表演经验甚至是即兴能力,都达到了一个高度,并且可以以肚皮舞教学和表演为自己赚取一笔不菲的收入。但与此同时,同样有很多因为基础不好而无法让学员和雇主满意,缺乏提升的空间,只能赚着40-60的微薄课时费的教练,区别只在于基础能力上的差异和对自己经营的意识。提升,应该当下越来越多肚皮舞教练面临并且必须要做的事情。